

জনসংযোগ / তথ্য পত্র
এই ওয়েবসাইটটি (এরপরে "এই সাইট" হিসাবে উল্লেখ করা হয়েছে) গ্রাহকদের দ্বারা এই সাইটের ব্যবহারের উন্নতির উদ্দেশ্যে, অ্যাক্সেসের ইতিহাসের উপর ভিত্তি করে বিজ্ঞাপন প্রচার করা, এই সাইটের ব্যবহারের স্থিতি উপলব্ধি করা ইত্যাদির জন্য কুকিজ এবং ট্যাগগুলির মতো প্রযুক্তি ব্যবহার করে do । "সম্মত" বোতাম বা এই সাইটে ক্লিক করে, আপনি উপরোক্ত উদ্দেশ্যে কুকি ব্যবহার করতে এবং আমাদের অংশীদার এবং ঠিকাদারদের সাথে আপনার ডেটা ভাগ করতে সম্মত হন।ব্যক্তিগত তথ্য হ্যান্ডলিং সম্পর্কিতওটা ওয়ার্ড সাংস্কৃতিক প্রচার সমিতি গোপনীয়তা নীতিদয়া করে দেখুন।


জনসংযোগ / তথ্য পত্র
2026 অক্টোবর, 4 ইস্যু করা হয়েছে
ওটা ওয়ার্ড কালচারাল আর্টস ইনফরমেশন পেপার "এআরটি মৌমাছির এইচআইভি" একটি ত্রৈমাসিক তথ্য পত্র যা স্থানীয় সংস্কৃতি এবং চারুকলা সম্পর্কিত তথ্য ধারণ করে, যা ওটা ওয়ার্ড কালচারাল প্রমোশন অ্যাসোসিয়েশন 2019 এর প্রথম থেকে প্রকাশিত হয়েছে newly
"BEE HIVE" মানে মৌচাক। "Honeybee Squad", যা পাবলিক নিয়োগের মাধ্যমে নিয়োগপ্রাপ্ত স্থানীয় সাংবাদিকদের একটি দল, এর সাথে আমরা শৈল্পিক তথ্য সংগ্রহ করব এবং আপনার কাছে পৌঁছে দেব!
"+ মৌমাছি!" তে আমরা এমন তথ্য পোস্ট করব যা কাগজে প্রবর্তন করা যায়নি।
শৈল্পিক মানুষ: মাঙ্গা শিল্পী মাসাকাজু ইশিগুরো + মৌমাছি!
শৈল্পিক মানুষ: উরারা মাতসুবাশি, অভিনেত্রী, প্রযোজক ও পরিচালক + মৌমাছি!
ভবিষ্যতে মনোযোগ ইভেন্ট + মৌমাছি!
জনাব ইশিগুরো টোকিউ তামাগাওয়া লাইনের শিমোমারুকো স্টেশনের সামনে দাঁড়িয়ে আছেন।
শিমোমারুকোর আদলে তৈরি মারুকো শপিং স্ট্রিটে স্থাপিত এই গল্পটি আরাশিয়ামা নামের এক হাই স্কুল ছাত্রীকে কেন্দ্র করে।হোটোরি"Sore demo Machi wa Mawatteiru" (তবুও, শহরটি ঘুরতে থাকে) হলো একটি মাঙ্গা, যা একটি শহরের দৈনন্দিন ঘটনাপ্রবাহকে চিত্রিত করে। এটি ২০০৫ থেকে ২০১৬ সাল পর্যন্ত দীর্ঘ সময় ধরে ধারাবাহিকভাবে প্রকাশিত হয়েছিল এবং ২০১০ সালে এটি একটি টিভি অ্যানিমেতে রূপান্তরিত হয়। এটি একটি জনপ্রিয় সৃষ্টি যা প্রতিনিয়ত নতুন ভক্তদের আকর্ষণ করে চলেছে। আমরা এর লেখক, মাসাকাজু ইশিগুরোর সাক্ষাৎকার নিয়েছি।
"সোর ডেমো মাচি ওয়া মাওয়াত্তেইরু" (ইয়ং কিং কমিকস) - সবকটি 16টি খণ্ড
আমি শুনেছি যে "Sore demo Machi wa Mawatteiru" (তবুও, শহরটা ঘুরতেই থাকে) গানটির অনুপ্রেরণা শিমোমারুকো থেকে এসেছে।
আমি ২০০৩ সালে টোকিওতে চলে আসি এবং ২০০৫ সাল পর্যন্ত সেখানেই ছিলাম। আমি সবসময়ই কোনো শহরের প্রেক্ষাপটে একটি জীবনধর্মী মাঙ্গা তৈরি করতে চেয়েছিলাম, কিন্তু সেখানে কিছুদিন থাকার পরেই আমি শিমোমারুকোর উপাদানগুলো অন্তর্ভুক্ত করার সিদ্ধান্ত নিই। আমি এক ধরনের ইতিবাচক সাংস্কৃতিক ধাক্কা খাই। আমি গ্রাম থেকে এসেছি, তাই টোকিও সম্পর্কে আমার খুব ভালো ধারণা ছিল না। টোকিও সম্পর্কে আমার ধারণা ছিল কংক্রিটের জঙ্গল, অপরাধ, জালিয়াতি এবং বেকারত্ব... (হাসি)। অনেক দিন পর আজ আবার শিমোমারুকোতে ঘুরে আমি বুঝতে পারলাম যে এটি কত সুন্দর, শান্ত এবং নিরিবিলি একটি শহর। টোকিও সম্পর্কে আমার ধারণা পুরোপুরি বদলে গেল। আমি ভাবলাম, 'এরকম একটা টোকিওও আছে।' আমি আমার মাঙ্গাতে সেটাই চিত্রিত করার সিদ্ধান্ত নিলাম।"
শিমোমারুকোর আকর্ষণ কী?
বিষয়টা কিছুটা বিমূর্ত, কিন্তু আমার সত্যিই মনে হয় এটা এমন একটা শহর যেখানে মানুষ বাস করে। এখন নানা কারণে আমি শহরের কেন্দ্রস্থলে থাকি, কিন্তু সত্যি বলতে, এটা মানুষের বসবাসের জায়গা নয়। জায়গাটা বিশৃঙ্খল, আর সবকিছুই পর্যটকদের জন্য। এমনকি আমি যদি আমার কুকুরকে নিয়ে হাঁটতে চাই, নদীর তীরে পৌঁছানোর জন্য আমাকে পর্যটকদের ভিড় ঠেলে এগোতে হয়। এর বিপরীতে, আমার মনে হয় শিমোমারুকো এমন একটা শহর যেখানে মানুষ বাস করে। তাই আমার মনে হয়, মাঙ্গার চরিত্রগুলোকে সরাসরি শিমোমারুকোতে স্থাপন করাটা স্বাভাবিক ছিল।"
শিমোমারুকো শপিং স্ট্রিটে (শিমোমারুকো শোই-কাই)
অনুগ্রহ করে "And Yet the Town Keeps Turning" এর মূলভাব নিয়ে আলোচনা করুন।
আমি যোগাযোগকে চিত্রিত করতে চেয়েছিলাম। আমার এমনটা মনে হয়েছিল কারণ শিমোমারুকো শহরে যোগাযোগ ব্যবস্থা ছিল। সেই সময় আমি একটি সবজির দোকানের দোতলায় থাকতাম। আমি সারাদিন ধরে মালিককে ক্রেতাদের ডেকে বলতে শুনতাম। ‘আমাদের কাছে কোচির মাটি মেশানো গাজর আছে, তাই এটা...’গোগোৎসুকেতারা অনবরত কথাবার্তা বলছিল, “তোমার এটা করা উচিত।” আমি ওই দোকানটার উপরে আমার মাঙ্গা আঁকছিলাম। লোকজন সবসময় একে অপরের সাথে কথা বলত, এবং এটা টোকিও সম্পর্কে আমার ধারণার চেয়ে আলাদা ছিল, যেটা আমার কাছে বেশ ভালো লেগেছিল। এর অন্যতম একটি বিষয়বস্তু হবে টোকিওতে মানুষের যোগাযোগের পদ্ধতি, যা সম্ভবত আমার মতো গেঁয়োদের টোকিও সম্পর্কে ধারণার চেয়ে সম্পূর্ণ ভিন্ন।
আপনার শিল্পকর্মে যে বিভিন্ন স্থানগুলো দেখা যায়, সেগুলো কি সেই সময়ে আপনার দৈনন্দিন জীবনের পরিচিত জায়গা ছিল? উদাহরণস্বরূপ, আপনি কি 'আলপস' (বর্তমানে বন্ধ) নামের সেই জায়গায় প্রায়ই যেতেন, যেটি 'সি-সাইড' নামের মেইড ক্যাফেটির মডেল হিসেবে কাজ করেছিল?
আমি সেখানে খুব ঘন ঘন যেতাম না, তবে মাঝে মাঝে খেতে যেতাম, আর আমার গল্পের পটভূমি হিসেবে জায়গাটা ব্যবহার করার কথা ভাবতাম। অবশ্যই, আমি মাঙ্গাতে আঁকা পরিচারিকার মতো পোশাক পরতাম না (হাসি), কিন্তু আমার মনে হয় ওটা ছিল এক বৃদ্ধা আর তার ছেলের চালানো একটা দোকান। জায়গাটাকে একটা সাধারণ পাড়ার কফি শপের মতোই মনে হতো। আমার মনে আছে, সেখানে সবসময় খদ্দের থাকত। সবজিওয়ালা ওখানেই থাকতেন, তাই আমি তার সাথে কথা বলতাম আর রোজ ওখান থেকে কেনাকাটা করতাম।"
যদিও এটি আসলে একটি পার্শ্ববর্তী শহরে অবস্থিত, নিত্তা শ্রাইনও গল্পটিতে দেখা যায়।
আমার কাছে, এক কথায় বলতে গেলে, মন্দির হলো এমন একটা জায়গা যেখানে মোচি বানানো হয় (হেসে)। নতুন বছরের সময় পাড়ার লোকজন মন্দিরে মোচি বানাতে জড়ো হয়, আর আমরা সেটা খেতে পাই। মোচি বানানো দেখতে যাওয়াটা আমার ভীষণ ভালো লাগত, আর গ্রীষ্মকালীন উৎসবগুলো দেখতেও আমার খুব ভালো লাগত। আমি শিখেছি যে, আমার গ্রামের বাড়ির মতোই, টোকিওতেও মন্দিরের অনুষ্ঠানগুলোর মাধ্যমে এক ধরনের সামাজিক বন্ধন ও পারস্পরিক যোগাযোগের অনুভূতি রয়েছে।"
জনাব ইশিগুরো, "And Yet the Town Moves On" কথাটির অর্থ আপনার কাছে কী?
চরিত্রগুলোর মাধ্যমে আমি ফুটিয়ে তুলেছি হাই স্কুলে পড়ার সময় বন্ধুদের সাথে আমার কথোপকথন এবং আমরা একসাথে যা যা করতাম। প্রধান চরিত্র হোতোরির লাঞ্চবক্স হিসেবে, আমার মা প্রতিদিন আমার জন্য যে বেন্টো বক্সগুলো বানাতেন, সেগুলোর যতটা সম্ভব খুঁটিনাটি আমি মনে করতে পেরেছি। এটা বলতে গেলে আমার নিজের জীবনেরই একটি প্রতিচ্ছবি।"
‘অ্যান্ড ইয়েট দ্য টাউন কিপস টার্নিং’ আজও নতুন পাঠককে আকর্ষণ করে চলেছে। সিরিজটি শেষ হওয়ার ১০ বছর পরেও এটি পুনর্মুদ্রিত হচ্ছে। এটি এমন একটি গল্প যার সাথে যে কেউই একাত্ম হতে পারে, সে যখনই বা যেই পড়ুক না কেন। এটি একটি সর্বজনীন সৃষ্টি যা যোগাযোগের গুরুত্ব এবং এই জাতীয় অন্যান্য বিষয় শেখায়।
হ্যাঁ, এটা তো সর্বজনীন, তাই না? আমি তো এটাই বলতে চেয়েছিলাম (হেসে)।"
অধ্যাপক, শিমোমারুকো শহরটি কি আপনার কাছে একটি বিশেষ স্থান?
এটা একটা বিশেষ ব্যাপার। এটা টোকিওর মধ্যে একটা বাড়ির মতো। আজ আমার মনে হচ্ছে আমি বাড়িতে বেড়াতে এসেছি, যদিও আমার আসলে কোনো পৈতৃক বাড়ি নেই (হেসে)।"
আপনার কাজ সৃষ্টি করার ক্ষেত্রে কোন বিষয়টিকে আপনি সবচেয়ে বেশি গুরুত্ব দেন, অনুগ্রহ করে আমাদের জানান।
'সোরে মাচি (সোরে দেমো মাচি ওয়া মাওয়াত্তেইরু)'-এর ক্ষেত্রে, আমি নিশ্চিত করি যেন পাঠকের মনে হয় যে তারা গল্পের ভেতরেই আছেন। সমুদ্রতীরের কফি শপের দৃশ্যে, যত খদ্দেরই থাকুক না কেন, সবসময় একটি আসন খালি থাকে। সেই আসনটি পাঠকের জন্য। আমি সবসময় সেই আসন থেকে দেখা দৃশ্যের একটি প্যানেল অন্তর্ভুক্ত করি। আমি সবসময় এমনভাবে আঁকি যাতে পাঠক অনুভব করতে পারেন যে তারা মাঙ্গার ভেতরেই একটি নির্দিষ্ট স্থানে আছেন।"
জনাব ইশিগুরো, আপনার কি কখনো কোনো পবিত্র স্থান পরিদর্শনের অভিজ্ঞতা হয়েছে?
সোসেকির 'সানশিরো' আমার ভীষণ প্রিয়, তাই আমি টোকিও বিশ্ববিদ্যালয়ে তীর্থযাত্রায় গিয়েছিলাম। আমি সেই পুকুরটি দেখতে গিয়েছিলাম, যেটির চারপাশে সানশিরো সময় কাটানোর জন্য ঘুরত, এবং পরে নায়িকার সাথে হঠাৎ দেখা হওয়ার ভান করত—সানশিরো পন্ড। আর আতামির কিউঙ্কাকুতেও গিয়েছিলাম, যেখানে ওসামু দাজাই কিছুকাল বসবাস ও লেখালেখি করেছিলেন।"
আপনার ভবিষ্যৎ পরিকল্পনা সম্পর্কে আমাদের বলুন.
আমার অনেক পরিকল্পনা আছে। আমি 'সোরে মাচি'-র মতো কিছু আঁকতে চাই, কিন্তু 'সোরে মাচি' এবং 'তেঙ্গোকু দাইমাকিও*' দুটো থেকেই আলাদা কিছু করার কথাও আবছাভাবে ভাবছি। আসলে, 'তেঙ্গোকু দাইমাকিও' শেষ করার পর আমার কেমন লাগে, তার ওপরই এটা নির্ভর করছে।
‘সোরে মাছি’ এবং আপনার শুরুর দিকের কিছু ছোটগল্প সংকলন পড়ে আমার মনে হয়েছে যে, আপনি বিভিন্ন ধরনের বিষয়বস্তু তুলে ধরেন।
আমার মনে হয়, এর কারণ সম্ভবত ফুজিকো ফুজিয়োর প্রভাব। ফুজিয়োর কাজগুলোতে বিভিন্ন ধারার মিশ্রণ রয়েছে, তাই না? ছোটবেলা থেকেই আমি ভাবতাম যে মাঙ্গা শিল্পীদের বিভিন্ন ধারার জিনিস আঁকা উচিত, তাই আমার মনে হয় না আমি কোনো একটি শৈলীতে আটকে থাকতে পেরেছিলাম। এর মানে এটাও যে, প্রতি মাসে নতুন নতুন ধারণা বের করতে আমাকে হিমশিম খেতে হতো (হাসি)। আমি মরিয়া হয়ে গিয়েছিলাম। ওয়ান-শট গল্পগুলো কঠিন। প্রতিবার আপনাকে একটি গল্প এবং একটি পাঞ্চলাইন তৈরি করতে হয়, আর তারা আপনাকে কোনো ছুটি দেয় না। আমি একটি গল্প জমিয়ে রেখে বিরতি নেওয়ার চেষ্টা করেছিলাম, কিন্তু তারপর তারা একই সাথে দুটি প্রকাশ করে দিল (হাসি)।
পরিশেষে, আমাদের পাঠকদের জন্য আপনার কি কোনো বার্তা আছে?
আমি নিজে বিভিন্ন জায়গায় থেকেছি, তাই আমার মনে হয়, পুরো টোকিওর সাথে তুলনা করলেও শিমোমারুকো সত্যিই একটি চমৎকার জায়গা। অনেক দিন পর আজ আবার শহরটা ঘুরে দেখলাম, আর আমার মনে হলো, আমি এখানেই আবার থাকতে চাই। তাই আত্মবিশ্বাসী থাকুন (হেসে)। আমার মনে হয়, এটি একটি খুবই ভারসাম্যপূর্ণ শহর।."
কিউঙ্কাকু: ১৯১৯ সালে ব্যবসায়ী শিনিয়া উচিদা এটি একটি ভিলা হিসেবে নির্মাণ করেন। ইওয়াসাকি ভিলা এবং সুমিতোমো ভিলার সাথে এটিকে "আতামির তিনটি মহান ভিলা"-র অন্যতম হিসেবে গণ্য করা হয়। ১৯৪৭ সালে এটি "কিউঙ্কাকু" নামে একটি রিয়োকান (জাপানি সরাইখানা) হিসেবে চালু হয়। জাপানি ধাঁচের এই ভবনের দ্বিতীয় তলায় রয়েছে একটি তাতামি ঘর।তাইহোএই ঘরটি প্রখ্যাত লেখক ওসামু দাজাইয়ের থাকার ঘর হিসেবে বিখ্যাত। ১৯৪৮ সালে, তিনি কিউঙ্কাকু অ্যানেক্সে (যা ১৯৮৮ সালে ভেঙে ফেলা হয়) নির্জনে থেকে তাঁর উপন্যাস 'নো লংগার হিউম্যান' লিখেছিলেন।
হেভেনলি ডিলিউশন: ২০১৮ সাল থেকে চলে আসা একটি সিরিজ। এটি একটি সাইন্স ফিকশন মাঙ্গা, যেখানে মহাপ্রলয়ের পরবর্তী জাপানে বসবাসকারী ছেলেমেয়েদের ঘিরে থাকা রহস্য চিত্রিত হয়েছে। ২০২৩ সালে এটিকে একটি টিভি অ্যানিমেতে রূপান্তর করা হয়।
ওটা ওয়ার্ড শিমোমারুকো শিশু পার্কে
১৯৭৭ সালে ফুকুই প্রিফেকচারে জন্মগ্রহণ করেন। ২০০০ সালে 'হিরো' দিয়ে আত্মপ্রকাশ করেন, যা আফটারনুন শিকি অ্যাওয়ার্ড অটাম প্রাইজ জিতেছিল। ২০০৫ সালের মে সংখ্যা থেকে ২০১৬ সালের ডিসেম্বর সংখ্যা পর্যন্ত 'শোনেন গাহোশা' পত্রিকায় 'সোরে দেমো মাচি ওয়া মাওয়াত্তেইরু' ধারাবাহিকভাবে প্রকাশিত হয়েছিল। ২০১০ সালে, এটি একটি টিভি অ্যানিমে সিরিজে রূপান্তরিত হয় যা টিবিএস এবং অন্যান্য নেটওয়ার্কে সম্প্রচারিত হয়েছিল। অন্যান্য কাজের মধ্যে রয়েছে 'নেমুরু বাকা' (২০০৬-২০০৮) এবং 'তেঙ্গোকু দাইমাকিও' (২০১৮-)।
বুরবন রোডে, যেখানে প্রধান চরিত্র মাচিকো (মাতসুবাশি অভিনীত) তার ছোট ভাইয়ের প্রেমিকা, সেতসুকোর (একটি ভূত?) সাথে বিচ্ছেদ ঘটায়।
চুল এবং মেকআপ: তোমোমি তাকাদা, স্টাইলিস্ট: ইউটা নেবাশি
কামাতা শহরে নির্মিত 'কামাতা প্রিলিউড' চলচ্চিত্রটি একজন অভিনেত্রীকে কেন্দ্র করে আধুনিক নারীদের পরিবার, কর্মজীবন, বিবাহ এবং হয়রানির মতো বিভিন্ন সমস্যাকে বাস্তবসম্মতভাবে চিত্রিত করে। ২০২০ সালে এটি ১৫তম ওসাকা এশিয়ান ফিল্ম ফেস্টিভ্যালের সমাপনী চলচ্চিত্র হিসেবে প্রদর্শিত হয় এবং ব্যাপক প্রশংসা লাভ করে। উরারা মাতসুবাশি চলচ্চিত্রটিতে অভিনয় ও প্রযোজনা করেছেন।
ডিভিডি "কামাতা প্রিলিউড" (অ্যামেজিং ডিসি)
একজন অভিনেতা হিসেবে চলচ্চিত্র প্রযোজনা করতে আপনাকে কী অনুপ্রাণিত করেছিল?
প্রাথমিক বিদ্যালয়ে পড়ার সময় থেকেই আমার পুরো সিনেমা দেখার খুব ইচ্ছা ছিল, বা বলা ভালো, সিনেমায় অভিনয় করার চেয়ে বরং আমি সিনেমা বানাতেই বেশি পছন্দ করতাম, তাই আমি একজন চলচ্চিত্র পরিচালক হতে চেয়েছিলাম। তবে, প্রথমে আমি ভেবেছিলাম অভিনেতা হিসেবেই শুরু করব। হাই স্কুল থেকে পাশ করার পর, আমি একটি এজেন্সিতে যোগ দিই এবং একের পর এক অডিশন দিতে থাকি, কখনও সুযোগ পেতাম, কখনও পেতাম না (হাসি)।২০১৭ সালে, ‘দ্য হাংরি লায়ন’* চলচ্চিত্রে আমার প্রধান ভূমিকার মাধ্যমে আমি টোকিও আন্তর্জাতিক চলচ্চিত্র উৎসব এবং রটারডাম আন্তর্জাতিক চলচ্চিত্র উৎসবের মতো দেশীয় ও আন্তর্জাতিক চলচ্চিত্র উৎসবে অংশগ্রহণের সুযোগ পেয়েছিলাম। এটি ছিল আমার প্রথম কোনো চলচ্চিত্র উৎসবে অংশগ্রহণ, এবং সেখানে আমি অনেক পরিচালক ও প্রযোজকের সাথে পরিচিত হই এবং চলচ্চিত্র নির্মাণের বিভিন্ন পদ্ধতি সম্পর্কে জানতে পারি। আমি উপলব্ধি করি যে, একজন অভিনেতা হিসেবে শুধু অপেক্ষা না করে, যদি আমার সত্যিই কিছু করার বা প্রকাশ করার ইচ্ছা থাকে, তবে তা আমার নিজেরই তৈরি করা উচিত। এই চলচ্চিত্র উৎসবগুলোই আমাকে নিজের অর্থ জোগাড় করতে, বিভিন্ন মানুষের সাথে যোগাযোগ করতে এবং নিজে একটি চলচ্চিত্র নির্মাণের চেষ্টা করতে অনুপ্রাণিত করেছিল।
চলচ্চিত্র উৎসবগুলোতে পরিচালক ও প্রযোজকদের সঙ্গে যোগাযোগের যথেষ্ট সুযোগ থাকে কি?
ঠিক তাই। অবশ্যই অভিনেতারা গুরুত্বপূর্ণ, কিন্তু শেষ পর্যন্ত একটি চলচ্চিত্রের স্বত্ব মূলত পরিচালক এবং প্রযোজকেরই থাকে। যারা চলচ্চিত্র নির্মাণ করেন, তাদের সাথে মেলামেশার মাধ্যমে আমি শিখেছি কীভাবে সিনেমা তৈরি হয়, এবং আমার মধ্যে এমন চলচ্চিত্র নির্মাণের আকাঙ্ক্ষা জন্মায় যা বিশ্বের সাথে সংযোগ স্থাপন করতে পারে।
"কামাতা প্রিলিউড / কামাতা এলিজি" থেকে একটি দৃশ্য
আপনি কি আমাদের বলতে পারেন, আপনার প্রথম নির্মিত শিল্পকর্মের পটভূমি হিসেবে কামাতাকে কেন বেছে নিয়েছিলেন?
যাই হোক, এটা তো আমার নিজের শহর (হাসি)। যখন ভাবলাম, ‘আচ্ছা, আমি নিজে কী বানাব?’, তখন আমি আমার নিজের শহর কামাতাতেই এর প্রেক্ষাপট তৈরি করার সিদ্ধান্ত নিলাম। ছোটবেলা থেকেই কামাতা আমার খুব কাছের, এবং সর্বোপরি, আমার মনে হয়েছিল এটি একটি আকর্ষণীয় শহর। কিনজি ফুকাসাকুর ‘কামাতা মার্চ’*-ও আমার ভালো লেগেছিল, এবং কাকতালীয়ভাবে, আমি যখন ‘কামাতা প্রিলিউড’ বানাই, তখন শোচিকু কিনেমা কামাতা স্টুডিওর শতবর্ষ পূর্তি চলছিল। ভাবনাটা ছিল যে, কামাতায় মাচিকো নামের এক অসফল অভিনেত্রীর সাথে বিভিন্ন মানুষের সাক্ষাতের মধ্য দিয়ে একটি আকর্ষণীয় গল্পের জন্ম হবে। আর যেহেতু আমি আমার পছন্দের পরিচালকদের সাথেই এটি বানাতে চেয়েছিলাম, তাই আমি এটিকে একটি সংকলন হিসেবে তৈরি করেছি।আসলে, পরিচালক কিনজি ফুকাসাকুর 'কামাতা মার্চ' ছবিটি কামাতা ফিল্ম স্টুডিওকে নিয়ে নির্মিত, কিন্তু এর শুটিং কামাতা শহরে করা হয়নি (হাসি)। সেই অর্থে, আমিও ছবিটিতে কামাতা শহরকে পেছনে ফেলতে চেয়েছিলাম।স্টাইলিশআমি বরাবরই শহরটাকে চমৎকার বলে মনে করতাম, তাই সিনেমাটিতে এটি তুলে ধরায় আমি আনন্দিত।"
কামাতায়েনের 'সুখের নাগরদোলা'-র সামনে
চুল এবং মেকআপ: তোমোমি তাকাদা, স্টাইলিস্ট: ইউটা নেবাশি
অনুগ্রহ করে কামাতার আকর্ষণগুলো সম্পর্কে আমাদের বলুন, সাথে আপনার কোনো স্মৃতি থাকলে সেটিও জানান।
ছোটবেলায় বাবা আমাকে প্রায়ই 'কামাতায়েন'-এর নাগরদোলার মতো জায়গায় নিয়ে যেতেন। আমরা কামাতায় কেনাকাটা করতাম এবং আরও নানা রকম কাজ করতাম। অন্যদিকে, যেহেতু এটা আমার নিজের শহর, তাই এমন অনেক কিছুই আছে যা আমি ঠিকঠাক জানি না। সত্যি বলতে, মাধ্যমিক ও উচ্চ মাধ্যমিক পড়ার সময় আমি কামাতা থেকে কিছুটা দূরে সরে গিয়েছিলাম, কিন্তু এই চলচ্চিত্রটি নির্মাণের মাধ্যমে আমি আমার নিজের শহর কামাতার আকর্ষণ নতুন করে আবিষ্কার করতে পেরেছি।এটা স্বীকার করতে আমার লজ্জা লাগছে যে আমি কামাতা ওনসেন সম্পর্কে জানতামই না। আমরা চিত্রনাট্যের জন্য লোকেশন খোঁজার প্রক্রিয়াকে 'সিনারিও' বলি, এবং সেই কাজ করার সময় আমি প্রত্যেক পরিচালকের সাথে বুরবন রোড আর সানরাইজ শপিং স্ট্রিটে ঘুরে বেড়াচ্ছিলাম। ব্যাপারটা ছিল এমন সব জায়গা আবিষ্কার করার মতো, যেগুলোর অস্তিত্ব সম্পর্কে আমি জানতামই না; যেমন, "ওহ, এখানে তো একটা রামেনের দোকান আছে!" সবচেয়ে বড় কথা হলো, আমি নতুন করে আবিষ্কার করলাম যে শহরটা দৃশ্যত কতটা চমৎকার, যা দিয়ে দারুণ একটা সিনেমা বানানো যায়।"
আসলে কোনো কিছু তৈরি করার অভিজ্ঞতাটা কেমন ছিল?
কাজটা ছিল অবিশ্বাস্যরকম কঠিন, শুধু লোকজনকে একত্রিত করতে হয়েছিল বলেই নয়, বরং সিদ্ধান্ত নিতে হয়েছিল এবং এমনকি তহবিলও জোগাড় করতে হয়েছিল। চারজন পরিচালক ছিলেন, আর সিনেমাটা ছিল বেশ অসংলগ্ন, তাই নানা রকম বড়সড় হট্টগোল চলছিল, একেবারে আসল কামাতা হট্টগোল। এমন অনেক কিছুই আছে যা নিয়ে আমি কথা বলতে পারব না (হাসি)। প্রত্যেক পরিচালকের স্বাভাবিকভাবেই নিজস্ব স্বতন্ত্র দৃষ্টিভঙ্গি থাকে, আর তাঁরা সবাই শিল্পী, তাই কাজটা বেশ কঠিন। প্রযোজকের অবস্থান এমন যে তাঁকে সিনেমাটি শেষ পর্যন্ত চালিয়ে নিয়ে যেতে হয়। আমিও একজন অভিনেতা হিসেবে কাজ করেছি, কিন্তু আমাকে চারটি স্বল্পদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্রকে একত্রিত করে একটি সিনেমা বানাতে হয়েছিল, কালার গ্রেডিং* করতে হয়েছিল এবং শব্দ সমন্বয় করতে হয়েছিল, ইত্যাদি। শেষ পর্যন্ত, আমি অনেকটা সার্বিক পরিচালকের মতো হয়ে গিয়েছিলাম (হাসি)।
প্রকল্প শেষ হয়ে যাওয়ার পরেও প্রযোজকদের একটি কঠিন কাজ থাকে।
সিনেমা শেষ হলেই সব শেষ হয়ে যায় না; এটিকে চলচ্চিত্র উৎসবে নিয়ে যেতে হয় এবং প্রেক্ষাগৃহে প্রদর্শন করতে হয়। প্রচারণার ক্ষেত্রেও একই কথা প্রযোজ্য। আমরা ভাগ্যবান যে সিনেমাটি প্রেক্ষাগৃহে প্রদর্শিত হয়েছিল, কারণ এটি কোভিড-১৯ মহামারীর সময়ে মুক্তি পেয়েছিল, কিন্তু কাজটা সত্যিই খুব কঠিন ছিল। চলচ্চিত্র নির্মাণে অনেক সময় লাগে, এবং এটি এমন একটি কাজ যা নির্মাণের আগে ও পরে বহু মানুষের সহযোগিতা ছাড়া করা সম্ভব নয়। এটি অভিনয়ের চেয়ে ভিন্ন এক ধরনের তৃপ্তি দেয়। আমি এই ইন্ডাস্ট্রিতে এসেছিলাম কারণ আমি সিনেমা ভালোবাসি, এবং আমি যা করতে চাই তা প্রকাশ করার গুরুত্ব নতুন করে উপলব্ধি করেছি। আমি একজন প্রযোজক হতে পেরে আনন্দিত।
তাতসুয়া ইয়ামাসাকি
আপনি কি শুটিংয়ের স্থানগুলো নিজেই বেছে নিয়েছিলেন?
আমি পরিচালকের সাথে কামাতার রাস্তায় রাস্তায় ঘুরে লোকেশন খুঁজছিলাম এবং সেই ধারণাগুলো চিত্রনাট্যে অন্তর্ভুক্ত করছিলাম। আমি তাদের বলেছিলাম যে, আমি কামাতা শহর এবং মাচিকো নামের এক নারীকে কেন্দ্রীয় বিষয়বস্তু হিসেবে ব্যবহার করে গল্পটিকে সংযুক্ত করতে চাই। আমি প্রত্যেক পরিচালকের জন্য একটি করে বিষয়বস্তু ঠিক করে তাদের সামনে একটি চ্যালেঞ্জ উপস্থাপন করেছিলাম।‘কামাতা প্রিলিউড’-এর শুটিংয়ের মাধ্যমে, আমার মনে হয়, আমি কামাতা শহরটাকে ছোটবেলার চেয়ে ভিন্ন এক দৃষ্টিকোণ থেকে দেখতে পেরেছি। ছাত্রজীবনে আমি শিবুয়া আর শিনজুকুতে আড্ডা দিতাম, কিন্তু এখন আমার মনে হয়, “আহ্, কামাতাতেই কাজ চলে যায়” (হাসি)। এমনকি আমি আমার কাজের মিটিংগুলোও কামাতাতেই করি। শেষ পর্যন্ত, কামাতাতেই আমি সবচেয়ে বেশি স্বাচ্ছন্দ্য বোধ করি।
সবশেষে, আমাদের পাঠকদের জন্য একটি বার্তা দিন.
চলচ্চিত্র শহর ও মানুষের স্মৃতি সংরক্ষণেরও একটি মাধ্যম। সেই অর্থে, এগুলো অমূল্য। ‘কামাতা প্রিলিউড’ বিভিন্ন উপাদানে ভরপুর একটি চলচ্চিত্র, তাই আমি সত্যিই চাই আমার নিজ শহর ওটা ওয়ার্ডের মানুষ এটি দেখুক। এটি স্ট্রিমিং পরিষেবা এবং ডিভিডিতে দেখা যাবে, তবে সুযোগ পেলে আমি এটি প্রেক্ষাগৃহেও প্রদর্শন করতে চাই। আমি অভিনেতা, প্রযোজক এবং পরিচালক হিসেবে চলচ্চিত্র নির্মাণ চালিয়ে যাওয়ার আশা রাখি।
* "দ্য হাংরি লায়ন": তাকাওমি ওগাতা পরিচালিত একটি চলচ্চিত্র, যা ২০১৭ সালে মুক্তি পায়।
* "কামাতা মার্চ": কিনজি ফুকাসাকু পরিচালিত একটি চলচ্চিত্র, যা ১৯৮২ সালে মুক্তি পায়।
কালার গ্রেডিং: মূল উপাদানের রঙের টোনগুলোকে একীভূত করে ভিডিওকে আরও আকর্ষণীয় করে তোলার জন্য রঙের উজ্জ্বলতা, স্যাচুরেশন এবং হিউ সামঞ্জস্য করার প্রক্রিয়া।
জনাব মাতসুবাশি ২০২৪ সালে মুক্তি পেতে যাওয়া "ব্লু ইমাজিন" চলচ্চিত্রে অভিনয় করবেন।সুন্দরতিনি পরিচালক হিসেবে আত্মপ্রকাশ করেন।
বুরবন রোডে
চুল এবং মেকআপ: তোমোমি তাকাদা, স্টাইলিস্ট: ইউটা নেবাশি
১৯৯৩ সালে ওটা ওয়ার্ডে জন্মগ্রহণ করেন। তাকাওমি ওগাতার 'হাংরি লায়ন' (২০১৭) ছবিতে অভিনয় করেন। ইয়োকো ইয়ামানাকার 'গার্লস অফ দ্য ২১স্ট সেঞ্চুরি' (২০১৯) ছবিতে অভিনয় করেন। 'কামাতা প্রিলিউড' (২০২০) ছবিতে অভিনয় ও প্রযোজনা করেন। 'ব্লু ইমাজিন' (২০২৪) দিয়ে পরিচালক হিসেবে আত্মপ্রকাশ করেন। বর্তমানে সাইতামা প্রিফেকচারের সাত্তে শহরের প্রেক্ষাপটে একটি পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্র পরিচালনা ও চিত্রনাট্য লেখার প্রস্তুতি নিচ্ছেন।
এই সংখ্যাটিতে বসন্তকালীন কিছু শিল্পকলা বিষয়ক অনুষ্ঠান ও শিল্পকলা কেন্দ্র তুলে ধরা হয়েছে। আপনি আপনার আশেপাশেই কিছু খুঁজুন বা একটু দূরে, এই শিল্পকলা-সম্পর্কিত আকর্ষণগুলো ঘুরে দেখলে কেমন হয়?
সর্বশেষ তথ্যের জন্য প্রতিটি পরিচিতি চেক করুন।
নাগানোর নাওতো ইকেগামি এবং ইউমি নিশিমুরার ফুঁ দিয়ে তৈরি কাচের শিল্পকর্মের প্রদর্শনী। এবারের বিষয়বস্তু হলো "ফুল নিয়ে খেলা"। আমাদের কাছে বসন্তের ফুল পাওয়া যাবে এবং আমরা আশা করি আপনারা রেনশেইশা ফুলদানিতে সেগুলো সাজিয়ে আনন্দ পাবেন।

| তারিখ এবং সময় | ১৮ই এপ্রিল (শনিবার) - ২৬শে এপ্রিল (রবিবার), দুপুর ১টা - সন্ধ্যা ৬টা গ্যালারি বন্ধ থাকবে: বুধবার, ২২শে এপ্রিল এবং বৃহস্পতিবার, ২৩শে এপ্রিল। |
|---|---|
| 場所 | আটেলিয়ার কিরি, ১ম তলা, ২-১০-১ ডেনেনচোফু হনচো, ওটা-কু, টোকিও |
| পারিশ্রমিক | বিনামূল্যে |
| অনুসন্ধান |
অ্যাটেলিয়ার কিরি |
জনসংযোগ এবং জন শ্রবণ বিভাগ, সংস্কৃতি ও কলা প্রচার বিভাগ, ওটা ওয়ার্ড সাংস্কৃতিক প্রচার সমিতি
![]()